La deshumanización del arte y otros ensayos de estética

La deshumanización del arteconstituye hoy un texto clásico y uno de los más lúcidos en la historia del pensamiento estético español. Ligado directamente a la dinámica de los movimientos renovadores del arte que surgieron en la España de los años veinte, el texto de Ortega y Gasset ofrece unas perspectivas más amplias, y entronca con la renovación de la estética y la historia del arte que había iniciado la tradición teórica e historiográfica alemana a finales del siglo XIX.

Esta edición va precedida de la introducción de Valeriano Bozal que, sin olvidar la carga polémica de los escritos orteguianos, y poniendo esta obra en relación con los restantes textos del filósofo dedicados al arte y a la estética, nos descubrió el significado de esa reflexión radical y fundamental que Ortega hace sobre los orígenes del arte, sobre la naturaleza de su imagen. AcompañanLa deshumanización del arteonce escritos acerca de la estética: «Meier-Graefe», «¿Una Exposición Zuloaga?», «Arte de este mundo y del otro», «La Gioconda» «Ensayo de estética a manera de prólogo», «La voluntad del Barroco», «Diálogo sobre el arte nuevo», «Sobre el punto de vista en las artes», «[Sobre la crítica de arte]», «El arte en presente y en pretérito» y «[La verdad no es sencilla]». Estos textos permiten una mejor comprensión del pensamiento de Ortega y del debate artístico y estético en España.